Сварка как вид искусства
Светлана Антропцева, antropceva.com
В мире нет неинтересных профессий, а есть неумение привнести дух творчества и стиля в свою работу. С искусством привычно ассоциируются у нас художники, скульпторы, музыканты. А как насчет сварщика?
Дима Кушнирук, как настоящий герой, сумел сломать устоявшийся стереотип рабочей профессии превратив плоды труда сварщика в произведения искусства. Он работает в редкой и мало кем освоенной технике художественной титановой сварки.
«На путь творческого видения титана, – говорит Дмитрий, - меня натолкнул мой учитель Григорий Дочкин. На сегодня в мире только мы вдвоем владеем секретами этой техники. Отлить из титана такие скульптуры невозможно. Только аргоновая сварка способна укротить этот металл. Из собственного опыта могу сказать, что титан достаточно требовательный материал. И подходить к нему нужно ответственно. Малейший промах – и вся работа, что называется «коту под хвост», начинай сначала.»
Мое знакомство с Димой началось заочно. Сначала я увидела в одном из «металлических» журналов статью о нем и его творчестве. Меня очаровал вид скульптур, которые так отличались от всего того, что мне раньше приходилось видеть. Свинцово-стальной блеск металла с радужными переливами цветов побежалости просто завораживал. Прочтя статью я поняла почему не видела раньше ничего подобного. Оказывается этот красивый металл – титан! А техника в которой сделаны работы – аргоновая сварка. И, оказывается этой техников владеет, можно сказать в совершенстве, всего два человека – Дима и его учитель Григорий Дочкин.
К тому времени наш Саша Безручко уже успешно создавал свои железные шедевры и мы с ним подумывали о сочетании в его работах различных техник, материалов и стилей. Поэтому у меня родилась идея познакомить Диму и Сашу чтобы они попробовали объединить свои таланты для совместной работы. Но в статье никаких Диминых координат не было. Более того, было совершенно непонятно где он живет и работает. И мне на время пришлось отложить эту идею.
Но как-то, принимая участие в очередной из многочисленных выставок, обходя экспозицию, я не поверила глазам. Те работы, которые мне приходилось видеть лишь на картинках стояли сейчас передо мной на стойке одного из выставочных стендов. Их можно было взять в руки, потрогать, почувствовать холодный и то же время такой «теплый» титан. За стойкой стоял сам хозяин и радушно предложил мне рассказать о своих работах. Так мы с Димой познакомились, а со временем и подружились. Меня поразило сходство взглядов и стремлений этих двух творческих людей – Кушнирука и Безручко и я поняла, что их непременно нужно познакомить.
«Мы говорили каждый о своем – вспоминает Саша. Дима рассказывал мне о титане, а потом поделился одной своей давней мечтой – музыка в металле. Он сказал, что видит это в образе скрипача. Описывал, что в скульптуре должно быть из титана, что из нержавейки, где гладенько, где шершавенько, туда-сюда…. Но, говорит, что главное – у музыки нет лица. Скульптура должна иметь вид пустого костюма как-бы надетого на человека-нивидимку. У меня моментально заработала фантазия и родилась первая совместная наша с Димой работа – саксофонист. Скрипач тоже получился, но несколько позже. Что объединяет эти две работы? Сама фигура сделана из стали, а вот прелестные мелочи – титан. Получилось очень не стандартно: мое редкое видение железа с Диминой редчайшей техникой работы с титаном.»
 |
 |
Железо, как правило всегда краситься, а вот титан интересен именно своим натуральным многоцветием. И, заметьте, этот материал не ржавеет, мало весит (особенно если сравнивать с железом), имеет супер-прочность, короче – фактически вечный! Его даже агрессивная среда вроде морской воды не берет. Но не это главное в работах Дмитрия Кушнирука.
Просто поражает своей сложностью техника в которой они сделаны. Представте – титановая проволока, пропускаемая через сварочный аппарат, окруженная горящим аргоном плавиться и шовчик за шовчиком, как вязание ложиться на проволочный каркас будущей скульптуры. Ошибиться – боже упаси! Придется попросту все выкинуть и начать сначала. Невозможно исправить испорченный шов никакими способами! Это не то, что железо - нагрел и по новой давай молотком выстукивать.
А теперь посмотрите на работы. Вы можете себе представить, что каждая из них сделана от начала до конца абсолютно без права на ошибку? А цвет! Ведь чтобы добиться в изделии определенных цветов, нужно чувствовать металл, знать какого цвета он должен быть нагретым и какой из этого получится цвет, когда он остынет. Потрясающе! Синий колокольчик и желтые листики! Разноцветные шарики. Полосочки на рыбе.
Но и это не главное! Чувство объема и пропорций. Умение словить и передать динамику в работе. Показать пластику присущую тому или другому творению природы! Вот, что просто сражает наповал, когда узнаешь в какой технике сделаны эти работы.
© Светлана Антропцева, antropceva.com
Копирование статьи разрешено с обязательным указанием автора и ссылкой на ресурс.
Похожие записи
